GREGORIO MORALES

ESTÉTICA CUÁNTICA

“El mundo natural, es un mundo de infinitas variedades y complejidades, un mundo multidimensional que no contiene líneas rectas o formas completamente regulares, donde las cosas no suceden en secuencias, sino todas juntas, un mundo – como nos dice la Física moderna – donde incluso el espacio vacío es curvo. Está claro que nuestro sistema abstracto de pensamiento conceptual no puede nunca describir o entender esta realidad por completo”.
Fritjof Capra (El Tao de la Física)

Gustave Flaubert a finales del siglo pasado predijo que, un día la ciencia y el arte se reencontrarían en “ la cima después de haberse separado en su base”. Gregorio Morales en el libro El cadáver de Balzac, de reciente aparición en España (Epígono, Alicante), retoma aquella sentencia de Flaubert y sienta las bases de la nueva corriente, en la literatura de habla hispana, en la que se conjugan ficción, arte, física subatómica, ciencia, erotismo y literatura, y que denominó: cuántica.

La estética cuántica, es la novedosa corriente literaria que postula como máxima “el misterio más diferencia”, y qué en la actualidad está sacudiendo los cimientos de la tradicional (derivada del griego aistheetikós: sensible de aisthánesthai: percibir, comprender), se originó en Granada en el Salón de Independientes, fue plasmada en el llamado Manifiesto de Granada a mediados de 1994, y no bien apareció se generó a su alrededor una apasionada y violenta polémica. Estética, fue una palabra creada por el alemán Baumgarten hacia 1750, y es la ciencia que trata de la belleza y de la filosofía del arte, y estudia las formas objetivas de lo bello, feo, trágico, cómico, sublime, etc. Mientras que el término "cuántica", aplicado a la nueva Física (moderna y relativista), aparece como antagónico de la newtoniana que rigió los destinos del mundo hasta este siglo. Combinando estas dos tendencias el grupo de escritores del Salón de Independientes ha lanzado su desafío hacia el 2000.

Gregorio Morales es licenciado en Filología Románica y ha publicado: “Y Hesperia” (1982), “Puntos de vista” (1985), “ La cuarta locura” (1989), “El amor ausente” (1990), “El pecado del adivino” (1992), y los volúmenes de relatos “Erótica sagrada”, “Razón de amar” y “Cuentos eróticos”. Por otra parte como teórico es uno de los creadores de esta revolucionaria teoría que aboga por la renovación total del arte de la novela, la poesía, la narrativa y el teatro. Considerados los nuevos “malditos”, los escritores granadinos han mantenido una constante batalla contra críticos y colegas por mostrar un ángulo diferente para abordar el tema literario.

Gregorio Morales con sencillez y afabilidad habló con Reforma en su departamento del barrio de Chamberí, uno más castizos de Madrid, sobre esta nueva teoría literaria. Se refirió a ella con el amor con el que un padre puede hablar de un hijo del que se siente orgulloso, pero que a la vez le acarrea serios problemas por ser diferente al resto.

“Decir “estética cuántica” es, en todo caso, decir más que “física cuántica”, puesto que, a las teorías de ésta última, une la psicología de Jung junto a las concepciones del “pensamiento borroso” de Bart Kosko y el “pensamiento complejo” de Edgar Morin. La nueva estética parte del hecho de que la realidad no sólo se agota en las apariencias, sino que puede conculcar las leyes que consideramos sensatas; el mundo continúa más allá de donde hasta ahora habíamos creído y lo hace de forma no familiar, vulnerando el espacio, el tiempo y la causalidad”.

“Algunos científicos como David Bohm, - agrega- han llegado a hablar del orden plegado y el orden desplegado (El paradigma holográfico, Ken Wilberg, Barcelona 1992). El segundo sería el mundo externo tal y como lo vemos, ya sea a través de nuestra propia percepción o a través de avanzados instrumentos. El orden plegado sería, por el contrario, cuanto permanece oculto, la fuente de donde proviene la realidad manifiesta. Para explicar mejor este concepto, Bohm elaboró el siguiente experimento: En un jarro con un cilindro rotatorio y un delgado espacio relleno de glicerina, se vierte una gota de tinta. Conforme gira el cilindro, la gota de tinta se va adelgazando hasta desaparecer completamente. Aunque la gota es ahora invisible, no ha dejado de existir. Podríamos decir que está plegada en el interior del frasco. Si otra vez hacemos rotar el cilindro, aunque esta vez en sentido inverso, la gota aparecerá paulatinamente, hasta alcanzar la misma forma y tamaño del principio. Eso se corresponde con lo que Bohm llama orden desplegado. En el mundo de la física subatómica, el orden desplegado correspondería, por ejemplo, a los diferentes tipos de partículas; el plegado, a las misteriosas propiedades de esas partículas, como la complementariedad, incertidumbre y comunicación entre ellas más allá de la velocidad de la luz”. “El "Grupo de estética cuántica", continuó- se ha formado con el objetivo de investigar los nuevos caminos creativos que abren la ciencia y la psicología más avanzadas, haciendo del arte y de la literatura un instrumento preciso de conocimiento que indague de manera esclarecedora cuanto nos rodea y, fundamentalmente, en la complejidad del hombre. "Estética cuántica" significa la asunción creativa desde un punto de vista artístico y literario de los más revolucionarios descubrimientos de la física subatómica y de la psicología de pareja”.

--- ¿A qué te refieres con lo de psicología de parejas o relatos cruzados?

--- Desde Schelley y Mary, Nietzsche y Lou Andreas Salomé, Galdos Y Pardo Bazán, Ramón Gómez de la Serna y Carmen Burgos, Sartre y Simone de Beauvoir… la pareja de escritores no constituye un hecho infrecuente. A menudo tal relación ha servido de recíproco estímulo y acicate para profundizar en la obra personal. Cada uno de los amantes ha dado al otro algo que no tenía. Podríamos decir con ello que la literatura se ha aliado al amor de tal manera, que resulta difícil distinguir dónde empieza una y acaba el otro, y así vemos cómo la relación irrumpe en la literatura o la literatura en la relación, trasegando entre sus protagonistas ideas y temas comunes. De la misma forma que las vidas individuales, los relatos se cruzan. Dicho en otras palabras es la novela que se escribe en otra novela. No sé hasta que punto ambos escritores son conscientes de lo singular de su relación y de lo experimental de su obra.

--- ¿Qué es lo que entienden por democracia de la literatura?

--- Nosotros partimos del “principio antrópico”, es fundamental para la individuación o como el hombre y la mujer se va despojando de todo aquello que no le pertenece estrictamente- generación, país, herencia familiar, superestructura ideológica- para emerger él mismo, tal y como todo hombre es, único e irrepetible. Con el fin de que la individuación de toda persona pueda producirse, la democracia resulta vital. Al entender el destino de cada mujer y de cada hombre como algo ilimitado y lleno de posibilidades, cualquier violencia e imposición arbitraria que impidan su desarrollo, es vista como algo injusto, más aún como un crimen. Meta como sabemos de todas las dictaduras es anclar al hombre en lo que más tiene de gregario. De ahí la encendida defensa que hace la nueva estética de la democracia y, dentro de ella, del laicismo, de la igualdad de todo hombre ante la ley, de la no discriminación por razones ideológicas, religiosas, de raza o sexo. Nada ni nadie puede interferir en el proceso de individuación de ninguna criatura ( a no ser que ésta misma trate de interferir en el de otra). Así la humanidad se enriquece inconmensurablemente. En ese aspecto y en la posibilidad de su potenciación personal y literaria tendrá el nuevo siglo su marca de carácter.

--- ¿Consideran el erotismo, cómo una forma de conjurar el sexo?

---- El desarrollo de erotismo como lo hemos expresado, surge imbricado en las nuevas corrientes filosóficas y artísticas. Como dice Francesco Alberoni, en El erotismo: “Freud no dio en el blanco. La sexualidad, en el animal, es una fuerza previsible, cotidiana. Sólo cuando en el ser humano se convierte en erotismo, se transforma en una potencia excitante que desafía el peligro. Sólo el ser humano se convierte en algo desmedido porque lo alimenta una fantasía inagotable”. Jung fue un infatigable explorador de esa fantasía e integró a su pensamiento más novedosa cosmovisión del mundo.

--- De acuerdo a lo que me has dicho, ¿qué elementos toma en cuenta el escritor cuántico para escribir?

--- El orden plegado, porque desde un punto de vista psicológico se relaciona con el inconsciente, ya sea personal o colectivo. Uno de los escritores que mejor practicaron esa doble articulación de la realidad, fue Henry James. En sus obras hay siempre una fuerza que trasciende la conciencia de los personajes. Mientras ellos creen ir a un sitio, van en realidad a otro. Mientras creen estar comportándose por la determinación de la voluntad, obedecen a leyes que transgreden continuamente esa voluntad. La impresión del lector es la de que existe un orden escondido e inescrutable que dirige nuestros pasos. Una de las alternativas del escritor cuántico penetrar en ese mundo para asimilarlo a la conciencia. Una labor que podríamos llamar civilizadora, o tal vez de conquista de tierras ignotas. El físico Rupert Sheldrake ha elaborado la teoría de los “campos morfogenéticos”, lugares de resonancia energética que informarían la creación tanto de los objetos inanimados como de los seres vivos, así como su conciencia y comportamiento, y en los cuales, por otra parte, quedarían archivados, en una especie de memoria universal, todas las experiencias de cada especie. Por un proceso que se denomina “resonancia mórfica”, los nuevos descubrimientos y técnicas incorporados pasarían a la nueva generación, que encontrarían menos dificultades en el aprendizaje, y así sucesivamente. Desde un punto de vista literario esta teoría estaría conectada con los Arquetipos de Jung, que pensaba que estos habían sido creados por la experiencia acumulada de la humanidad que nos ha precedido. Bajo estas consideraciones, el entorno literario se ensancha sin necesidad de recurrir a la peligrosa tentación mística o a la superstición, podemos movernos en un continuum espacio-temporal, arrasando con la tradicional distinción entre materia y espíritu, y viendo el mundo como una unión de contrarios, donde la materia es sólo una gradación del espíritu, o, al revés el espíritu una gradación infinitesimal de la materia.

----Ustedes hacen hincapié en la teoría de la individuación de Jung. ¿Por qué no lo hacen en otra de sus teorías?

---- Sí, tomamos en cuenta el proceso de lo que Jung llama de “individuación”: la manera en que alguien se zafa de la tiranía del inconsciente colectivo para hacerse él mismo. En esta época en que la mayoría vive justamente al contrario, inmersa en un apabullante inconsciente general, sin encontrar nunca el momento ni la edad de penetrar hacia su individualidad, es un acontecimiento poder asistir a la inmersión de la criatura singularizada. Jung trató de hacer de su psicología una experiencia y ese modelo se lo daba la física subatómica. Su amistad con Wolgang Pauli, que fue Premio Nobel 1945, le permitió mantener una correspondencia durante cuarenta años en la cual descubrimos como ambos se influían uno al otro. Los conceptos psicológicos se pueden traducir a conceptos subatómicos o al revés, Jung es el puente que traspasa las teorías cuánticas. Tanto para Jung como para los más avanzados estudios de la física subatómica, la realidad es psicoide, es decir, no hay una ruptura entre lo material y lo psíquico sino que ambas forman un continuum. De modo que lo físico puede influir en lo material y viceversa. Existe una unión entre psiquis y materia de modo que cuando la psiquis se transforma, la materia reacciona. Uno de los ejemplos más claros con que se muestra lo anterior es el de las “coincidencias significativas”, o “traslaciones al plano material de algo mental. A esto se le llama sincronía. En la vida de cualquier ser humano, lo advierta o no, crea en ello o deje de creer, se producen innumerables sincronías. Yo también las he tenido y creo mucho en ellas. Esto hace que por ejemplo en la poesía o en la novela haya una relación enorme con lo que rodea al personaje y su destino. Hoy sabemos que el destino puede ser hecho, lo que los dioses impusieron puede ser modificado. Existe un destino de la realidad y otro de los personajes. En los años cuarenta el destino de la realidad fue para nosotros Franco y la Segunda Guerra Mundial. El de los personajes de las novelas de esa época fue que tuvieron un propio destino dentro de ese destino común. Lezama Lima decía que en la novela inglesa se cuenta una historia, en la rusa La Historia. Creo que La Historia es la única que puede abarcar esa dimensión abarcativa de la realidad que propone la física cuántica.

---- ¿Tú crees en que eres lo que piensas o en lo que tú piensas te convertirás?

---- El observador condiciona la realidad, es decir que la filtramos, que fabricamos nuestra propia realidad de múltiples realidades posibles, esto vuelve a colocar de nuevo al hombre en el centro del universo. Después de Copernico el hombre fue expulsado cada vez más de sí mismo, hasta que en el correr del siglo XX el hombre deja de ser un monigote que se mueve a merced de la realidad de fuerzas extrañas ajenas a él.

---- Esto me recuerda la revolución que significó el Renacimiento cuando colocó al hombre como centro del mundo. ¿Pero por lo qué dices es que estamos inmersos en la Edad Media?

---- Una Edad Media muy larga, porque aún hoy estamos metidos en ella, creo que el Renacimiento fue un lapsus de la historia. En la actualidad vivimos dentro de un materialismo obtuso. Hoy vemos como el hombre se estrella como un pájaro asustado en un mundo de hombres que se estrellan contra las paredes. Esto a dado paso a una literatura de poco profundidad, ramplona o light, en donde el amor se confunde con el sexo o con lo fisiológico, el cambio interior con un liften o cirugía estética. Los libros de autoayuda son los de más venta en cualquier parte del mundo porque la gente cree que eso le da una cierta cultura. En realidad leen un refrito del refrito. El arte verdadero muestra la complejidad de la vida, la simultaneidad de lo bueno y la malo, de lo magnífico y lo terrible. Es decir muestra la realidad tal como es, lo otro es lo que se quiere que la gente compre. La literatura, la belleza y el arte en el siglo XX se han tirado por la borda, por eso creo que nosotros hemos encontrado a través del camino de la ciencia el modo de recuperar una belleza en la que se integra también a la realidad.

--- El pensamiento borroso, en el cual basan parte de su teoría. ¿De dónde parte?

---- El “pensamiento borroso” (fuzzy thinking) está llamado a ser una de las grandes revoluciones del siglo que se avecina. Planteado teóricamente por primera vez a mediados de los sesenta por Lofti Zadeh en su artículo Fuzzy Sets, sólo cobra verdadero desarrollo a comienzos de los noventa, cuando los japoneses se lo apropian para la construcción de máquinas inteligentes: Ascensores que reducen el tiempo de espera a partir del tráfico de personas, neveras que establecen los tiempos de descongelación y enfriamiento en virtud del uso que se hace con ellas, ollas a presión que determinan los tiempos y el método de cocción según el alimento… El pensamiento borroso descoloca a las matemáticas tal y como las conocemos, haciendo ecuaciones justamente ¡con la imprecisión de las palabras! Su postulado fundamental deviene de que cualquier cosa puede ser A y no A simultáneamente. A los escritores, que han trabajado siempre con las difuminadas y borrosas palabras, nunca se les ha ocultado esto… menos en este final de siglo cuando, tras más de dos mil años de lógica excluyente, que desde Aristóteles sostiene que A y no A nunca pueden ser al mismo tiempo. De ahí los grandes dogmatismos, las descalificaciones, el retorno cíclico y cavernícola a un ajado concepto de pureza. Y peor aún, ¡los personajes planos, los personajes clichés!¡O los estados de ánimo a la page!. La literatura española contemporánea, que para nada se distingue del código binario de los ordenadores, posee un ejército de personajes y contenidos estereotipados. Los escritores “bienquistos” son a las matemáticas tradicionales lo que los disidentes al pensamiento borroso y a la física cuántica. La condena de los lectores y de la cultura en general radica en el apoyo desorbitado y sistemático que se les da a los primeros, simplificadores “per se”, pues provienen en su mayoría de un mundo acostumbrado a dividir la humanidad en buenos y malos.

----¿Cómo sería un personaje borroso?

---- En la tarea del poeta y el novelista de mostrar el proceso de diferenciación de sus criaturas o de sus estados psíquicos, el pensamiento borroso puede prestarle un servicio inestimable: Primero, le enseña a no simplificar jamás, a no tener que optar por lo blanco o por lo negro, por lo bajo o por lo alto; su materia es el todo complejísimo, donde A y no A son al mismo tiempo. Un hombre puede ser bueno y malo, santo y criminal, sociable y misántropo, todo a la vez. Somos nosotros y, simultáneamente, todos los hombres y todas las mujeres. Dios y el Demonio, somos antiguos y modernos… Sólo varía el grado en que A es igual a no A. Los personajes más borrosos y, por tanto, más plenos que conozco, son los de Shakespeare. O los del Quijote. A mayor borrosidad, mayor profundidad. Cuanto más difusos de los límites de la realidad, más aprehensión de la vida. Es el caso de Baudelaire y Rilke, poetas que se acercan a los principios cuánticos. En la actualidad María Antonia Ortega y Antonio Enrique han llegado a plasmar la esencia de lo que te estoy diciendo.

--- ¿Qué significa la integración de la “sombra”?

--- Toda individuación pasa por diferentes etapas. Una de las primeras es el encuentro con la “sombra”, la parte más oscura y siniestra de nosotros. Quien progresa en su individuación debe integrar en su personalidad esa sombra, asumirla, pactar con ella. Toda imagen inmaculada tiene detrás un roedero de gusanos. La realidad camina por otros derroteros.

--- ¿Cuál es el viaje de la novela cuántica, del que hablas en tu libro?

--- Es un viaje hacia la libertad, buscando una ósmosis entre los contenidos y el lector; pues al fin de cuentas, amamos que, al imbuirse de la complejidad de los personajes, el lector penetre en su propia complejidad e inicie el mismo viaje del héroe hacia sus profundidades ignoradas. Como en la física cuántica, la prueba de que esto se ha conseguido será un sentimiento pleno de belleza, ahí tenemos la prueba irrefutable de que nos encontramos en el camino correcto.

El Ángel. (Reforma-México) 5 de septiembre 1997

ESTÉTICA CUÁNTICA

Características fundamentales

Potestad del artista de franquear los límites de las apariencias más allá de las paredes newtonianas.

1) La realidad no es sólo lo ni lo visible conocible.

2) Diferenciación entre un orden plegado e invisible y otro manifiesto y palpable.

3) No concreción entre materia y espíritu. Ambos son la misma cosa. Forman un continuum.

4) Relativización de las leyes de causa y efecto. Puede darse una relación acausal entre lo psíquico y lo físico, es decir, lo que se llama una sincronía.

5) No existe la separabilidad. Hasta los corpúsculos alejados por millones de años luz se influyen recíprocamente.

6) No diferenciación entre el observador y lo observado. Consiguientemente, el hombre, después de siglos de destierro, vuelve a habitar el centro del Universo.

7) Toda experiencia humana queda impresa en lo que se denomina campos morfogenéticos, accesibles de una manera intuitiva.

8) Voluntad de permanecer en el mundo visible, sin que las anteriores “licencias” puedan se motivo de inflación o misticismo.

9) La tarea de todo hombre es la individuación, es decir, el modo en que se libera el inconsciente colectivo para ser “el mismo”. Lo que se traduce en una atención primordial a la libertad y a la diversidad.

10) Asunción, como consecuencia de lo anterior, de un plano ético, del que se desprende la tolerancia, el antidogmatismo y la decidida defensa de la democracia.

11) Búsqueda de la belleza.

12) Preferencia de lo extraordinario antes que por lo común; por el erotismo, antes que la fisiología del sexo; por la madurez, antes que por el juvenismo; por lo individual, antes que por lo colectivo; por la transformación interna antes que por la cirugía; por las conciencias antes que por los fluidos.

13) Todos los anteriores principios pueden pueden resumirse en el siguiente: Misterio más Diferencia.

Postulados

1º) La devolución al hombre del papel de imaginador activo del universo.

2º) La certeza de que el hombre es el creador de su realidad.

3º) La síntesis de los opuestos en una totalidad integradora.

4º) La consideración de materia y conciencia como dos variedades de un magma común y que pueden influirse recíprocamente, produciendo, entre otros efectos, las llamadas "sincronías" o casualidades significativas, así como la hipótesis de que la materia pueda ser inteligente ("El universo está constituido de materia mental", Eddington).

5º) El hincapié en que la tarea de toda vida es la "individuación", es decir, el emerger en la persona de su propia singularidad. Toda persona individuada contribuye decisivamente al servicio de la comunidad, por lo que "individuación" se opone radicalmente a "individualismo" o "egoísmo".

6º) La consciencia de que todo arte y todo escrito deben tener una esencia holográfica, en correspondencia con el universo, donde la más ínfima parte contiene el todo.

7º) La capacidad de penetrar en los "campos morfogenéticos" (Sheldrake) y "registros akásicos" donde está almacenada la información de la humanidad y del universo.

8º) La apuesta por la civilización y la conciencia surgidas de la integración de la naturaleza y del inconsciente.

9º) La visión del cosmos como un fluido compacto donde, siguiendo la teoría de la "no-separabilidad", todo está interrelacionado.

10º) La superación de la teoría positivista de la relatividad al tener en cuenta que existe una velocidad superior a la de la luz (al menos, en la polarización de partículas subatómicas).

Todo lo anterior conforma el nuevo paradigma del que hemos hablado anteriormente y del que no podrá zafarse cualquier creador comprometido con su tiempo. Pero no son en modo alguno recetas para producir instantáneamente arte ni literatura cuánticos. Somos, pues, conscientes de que el camino no está hecho, siendo la principal causa de nuestra unión, que tiene como objetivos específicos los siguientes:

a) Implicación del nuevo paradigma en el campo creativo propio de cada uno de sus miembros (pintura, literatura, música, cine...).

b) Investigación personal de las vastas posibilidades creativas que abre la nueva concepción.

c) Compartir con el grupo los diferentes hallazgos, teniendo en cuenta que los descubrimientos de unos pueden llevar a nuevas revelaciones y descubrimientos en los demás.

d) Contribuir con la producción de sus miembros a la renovación del arte y de las literaturas actuales.

e) Fomentar con esa renovación una sociedad más humanizada, justa, tolerante, democrática, ecológica e interracial.

El “Grupo de Estética Cúantica” nace con aspiración universal, sin limitaciones de edad, cultura o nacionalidad, con respeto democrático hacia cualquier estética que no sea la suya y con el propósito de organizar actos comunes en consecución de sus objetivos.